Zehn Künstler. Ein Showroom. Und das eine Thema, das alles zusammenhält? Serendipity.
Das war die Idee hinter NICHE: Lass jeden Künstler ganz er selbst bleiben, bringe sie alle unter ein Dach und schau, was passiert, wenn sich ihre Welten zu überschneiden beginnen.
[ No. 02 ] Kevin Lowenthal
Kuratiert von JVDW, füllte NICHE zwei Etagen des vetsak Showrooms, einer Altbauvilla in Düsseldorf-Unterbilk. Es gibt hier keinen White Cube: Gemälde hängen über den Sofas, Skulpturen säumen das Treppenhaus neben den Sitzsäcken und jeder Raum lädt dich ein, einzusinken und dir Zeit zu lassen.
Kapitel 01
Fast perfekt
[ No. 03 ] Arthur Löwen
Arthur Löwens „große Leinwände, vorwiegend in Blau und Weiß, entstehen durch Farbverläufe, dramatische lineare Interventionen und frottageartige Spuren.“ Seine Gemälde „bewegen sich innerhalb des kontextuell bedeutsamen Registers des Modularen. Man hat das Gefühl, die Werke sollten sich zu einem Mosaik zusammenfügen, tun dies aber nie ganz.“
Düsseldorf-Unterbilk · Frühling 2026
[ No. 04 ] Kevin Lowenthal; face by Alissa Ritter
In Kevin Lowenthals Gemälden „wird die konsequente Verwendung der Vertikalen durch horizontale Farbtupfer unterbrochen. Mit einer Palette, die von CMYK-Tönen bis zu gedämpftem Beige reicht, verleihen seine vorhangähnlichen Motive ein Gefühl der Schwerelosigkeit.“ Kunstwerke, die zusammenpassen, aber sich nie ganz festfügen, fühlen sich bei vetsak, wo jedes Sofa aus einzelnen Sitzen und Seiten besteht, die immer wieder auseinandergezogen und neu angeordnet werden können, wie zu Hause an.
Kapitel 02
Industrie trifft Ornament
[ No. 05 ] Paulina Hoffmann
[ No. 06 ] Hannah Sophie Dunkelberg
Paulina Hoffmann und Hannah Sophie Dunkelberg „positionieren ihre Praktiken in unmittelbarer Nähe zu Fertigung, Form und Industrie.“ Hoffmanns „taschenähnliche PVC-Formen werden an die Wand geheftet, geflochten, plissiert und zwischen Funktions- und Ausstellungszustand aufgehängt.“ Im Treppenhaus „nehmen sie eine wächterähnliche Präsenz an und widersetzen sich stillschweigend der Erwartung des Betrachters an ihre Nutzung.“ Dunkelbergs Arbeit ist „passgenau und hochglänzend.“
In ihren eigenen Worten: „Letztlich ist mir Material nicht so wichtig, eher Seinszustände, man-made things.“
Im Showroom teilen sich beide die Räume und das Treppenhaus mit vetsaks Loungemöbeln.
Kapitel 03
Die Kunst, sich zu verlieren
[ No. 07 ] Ricardo Passaporte
[ No. 08 ] Maja Günther
Ricardo Passaportes Gemälde „zeigt eine Pattsituation zwischen zwei Kindergruppen, einen hochgehaltenen Schneeball, einen Kampf, der gleich ausbrechen wird.“ In den Worten des Künstlers: „Sometimes painting is relax, sometimes is war, sometimes is productive and sometimes is destructive.“
Maja Günther hingegen „betrachtet das Spiel eher als Modus denn als Subjekt.“
[ No. 09 ] Alissa Ritter, mit David Schiesser im Spiegel
Kapitel 04
Unheimlich leise
„Das Unheimliche zeigt sich am deutlichsten in den Werken von Alissa Ritter und Diana Bloedorn; Ritters Fiberglas-Gesichter scheinen aus Wänden aufzutauchen, ihre Innenseiten mit Farbe gezeichnet.“ Bloedorns Werke „drehen sich um die Puppe und ihre assoziierten Register des Niedlichen und des Unheimlichen.“
Kapitel 05
Zwischen Traum und Plakat
[ No. 10 ] David Schiesser
"David Schiessers Strichzeichnungen „folgen einer assoziativen Logik, irgendwo zwischen einem Traum und einem Plakat.“ In seinen eigenen Worten: „Ich würde meinen Ansatz als intuitive zeichnerische Erkundung von Themen wie dem menschlichen Körper, den Wissenschaften und den Beziehungen zwischen Mensch und Tier beschreiben.“ Und: „Jeder kann eine Zeichnung interpretieren, was sie sehr demokratisch macht.“ Seine Zeichnung hängt über einem vetsak Cord Velour Sofa.
„In Stefan Marx’ Werk steht der Minimalismus im Vordergrund, mit monochromen, textbasierten Motiven, die die Führung übernehmen.“
Zehn Künstler, zehn Nischen und die Magie liegt dort, wo sie sich überschneiden.
